10 reglas para aprender a dibujar bien

Receta para aprender a dibujar bien y como profesional en unos pocos meses:

 

1 Dibujarás a diario, con o sin: Sueño, ganas y dolor estomacal.

Como quien dice, ¿practicas dibujo o platicas que dibujas? Solo 20 o 30 minutos diarios son más que suficientes, no tienes que dedicarle todo el santo día, y TIRA A LA BASURA todas tus gomas de borrar ¡Sí, leíste bien! "El primer año, por lo menos" tienes que aprender a dibujar sin miedo a equivocarte y a llenar cuadernos sin corregir absolutamente NADA ¿Y si no te gustó cómo quedó tu mano o el personaje? Dibuja 100 más, seguro que llegando al 200 ya te comienza a quedar como algo humano y natural. Quienes se la pasan borrando y limpiando sus dibujos nunca terminan de corregir sus propias obsesiones y jamás llenan un solo cuaderno digno de mención por el perpetuo TERROR a equivocarse. Pues su motivo real NO es aprender a dibujar, aparentemente están obsesionados "por hacerlo bien a la primera" y en agradar a los demás con dibujines fáciles, divertidos y francamente infantiles.

 

2. Dibujarás "lo que ves", NO lo que te gusta, imaginas o recuerdas.

Un cuaderno viejo de batalla y un lápiz corriente son herramientas más que suficientes para aprender a dibujar bien. Las marcas y los productos finos son completamente innecesarios en esta etapa de aprendizaje. Y guarda tus libros y videotutoriales (estos te dicen cómo, pero nunca te obligan a sentarte a dibujar y ese es su principal pecado). Aprendes 100 veces más observando y rayando cuadernos, que buscando en la web o viendo videos todo el día de cómo lo hacen otros, te lo aseguro. Y OJO con la imaginación, "El taller de creatividad lo publiqué en otro blog". TEN SIEMPRE EN CUENTA que si te pones creativo cuando estás aprendiendo a dibujar, terminarás irremediablemente engañado y frustrado al no lograr que tus dibujos se parezcan "Pero ni remotamente" a lo que imaginaste con tanto furor, y esa es la principal razón y más letal enemiga de la capacidad personal que todos tenemos para mejorar en el dibujo al iniciar (paradójico en verdad).


3. Recuerda: la percepción visual es la peor enemiga o la mejor aliada de un dibujante.

"Siempre y cuando este aprenda a controlarla" (O sea que solo debes dibujar las imágenes que entran por tus ojos), ¡olvídate de intentar dibujar lo que sale de tu imaginación o tu memoria! Esa es la PRINCIPAL RAZÓN POR LA QUE DIBUJAS TAN FEO Y MEJORAS MUY POCO. Ten en cuenta que el dibujo y la imaginación son procesos mentales muy diferentes que trabajan por separado, y el tema aquí es mejorar tu habilidad en el dibujo, NO medir ni incrementar tu capacidad creativa. Y es en este punto en cuestión donde más reclamos y alaridos he escuchado precisamente, porque MUCHOS defienden a capa y espada la vieja canción sobre la belleza de la creatividad y la poderosa arma que es la imaginación y etc., etc. A ti y a todos aquellos detractores del fundamento de este punto 3, les repito y subrayo: ¿Sí estás aprendiendo a dibujar manos? Deja de imaginar zarpas de zombis y guantes de robots y limítate a observar tu propia mano, O atente a los pobres resultados que continuamente conseguirás y que a nadie educado podrás vender como arte, así tengas un millón de seguidores en las redes con el mismo mal gusto, no olvides que la cantidad nada tiene que ver con la calidad.


4. Dibujarás porque tienes que mejorar.

"Jamás, porque bajo la musa y te inspiro como enajenado". Eso solo lo hacen los niños cuando ven animes, "nunca los que vivimos de ello". ¿Si tu principal obsesión es crear y dibujar monos nuevos que salen de tu imaginación desbordada y creativa? Te sugiero que leas con detenimiento este otro tema que redacté en mi blog, al respecto de los impulsos creativos y la ansiedad que genera una imaginación desbordada sin saber dibujar aún: http://dibujando.net/blog/royalfiery/ser-o-no-ser-creativo-he-ahi-el-dilema-75362, para que entiendas por qué es tan riesgoso eso de ponerte a imaginar cosas increíbles cuando apenas estás aprendiendo a dibujar.

 

5.- No repitas mucho ni te encasilles en los temas.

Sal de tu zona de confort "sin miedo", despídete de los dibujines y estilos que ya tienes años repitiendo, recurre a tus ojos y solo a ellos, recuerda que cualquier playa, montaña, jardín, cafetería, zoológico o revista de modelos desnudos son la mejor escuela y fuente de inspiración artística, así como el parque de tu ciudad o el puerto en vacaciones. Repito, DIBUJA ÚNICAMENTE REALIDAD OBSERVANDO mientras estés aprendiendo. “No te limites a solo clonar los dibujos de otros”, A menos que insistas en ser otra copia más entre los millones que ya abundan con el mismo estilo y tema tan aburrido y trillado, que puedes encontrar a diario en el patio de cualquier colegio.   


6.- OLVÍDATE de la opinión pública (Es la peor de todas)

¿Si tú mismo NO aprendes a ser exigente y autocrítico?, NADIE PODRÁ ENSEÑARTE A MEJORAR NUNCA, solo tienes que medirte con los maestros que dibujan perfecto desde hace siglos ¿Los nuevos? Suelen engañarte con IAs y trazos divertidos para intentar vender algo de moda y ser populares en las redes sociales, también es muy común en estos días que publiquen en las redes sus dibujines pidiendo que algún alma caritativa los juzgue y guíe, pudiendo crear desde el principio su propio criterio para mejorar sin intervención de nadie más que de su propio sentido crítico de la proporción. Y OJO, es muy común en los jóvenes aprendices de dibujo hacer dos cosas: "Odiar a sus dibujos porque no se ven perfectos" y "Amar a sus dibujos porque ya salió un poco derecho el ojo en algunos de ellos".  En ambos casos les digo que "Ni los odien, ni los amen", aprendan a verlos y acumularlos como meros ejercicios y no como obras de arte a punto de enmarcarse. Pues no existe realmente ningún otro modo para mejorar que el practicar a diario, equivocarse y corregir innumerables veces, e intentar todo tipo de estilos, trucos, acabados, técnicas y superficies, pues solo con el tiempo, practicando y cometiendo mil y un errores descubrirás eventualmente que se te dan mejor las tintas que los lápices, o los vehículos que los personajes, o quizás los dragones a los caballos, o probablemente los árboles a los edificios. Como sea, no hay forma de averiguarlo hasta que llenes algunos cuadernos con todos los ejercicios habidos y por haber. 

 

7.- ¿Te da miedo el papel en blanco? ¡JA!-Bienvenido al club...

Repito: Lo único que tienes que hacer es dibujar a diario "Sin pensar o recordar nada salido de tu imaginación, mucho menos salido de tu memoria". Solo tienes que OBSERVAR lo que tienes enfrente para usarlo de modelo, (Y aprender a conectar tu lápiz con tu mano, y esta directamente a tus ojos sin que la imagen pase por el cerebro), ¿Con el tiempo y suficiente práctica?, el que te tendrá terror será tu cuaderno "Lo garantizo", pues aprenderás a agudizar tu percepción visual por aprovechar tu hemisferio derecho del cerebro, el cual suele ser muy cordial, espontáneo y fiel al dibujante entrenado. Recuerda siempre que los que aprenden a dibujar solo lo que recuerdan o imaginan, tardan mucho en mejorar. "En el raro caso de que lo logren algún día". (Es por esa razón que la mayoría de los adultos dibujan igual de espantoso que cuando tenían 8 u 11 años).


8.- NO te cases con ningún estilo

¿Si te gusta alguno en particular? "EVITALO", te recuerdo que estás en plena etapa de formación, “No de imitación contratada”. (Al parecer, aquí es donde más truenan la mayoría, sobre todo con el bendito manga), todos esos estilos de dibujo cuáles fueran. Déjalos para quienes ya tienen muchos años dibujando de manera profesional y cobran por dibujar cualquier mono divertido a diario, e incluso se pueden dar el lujo de saturar sus dibujos de errores y deformaciones estilizadas solo para mantener un mercado cautivo y enajenado, NO olvides ni un solo día que aún "NO ERES PROFESIONAL" "ESTÁS APRENDIENDO APENAS" "Y LOS VICIOS DEFORMADOS EN LOS DIBUJOS DE OTROS SON LAS PEORES INFLUENCIAS QUE SE TE PUEDE OCURRIR IMITAR DURANTE TU FORMACIÓN) A menos que insistas en mantener tus 9 años perpetuos dibujando las mismas chorradas que ves en TV cada que te emocionan tus animes, ahí si ni quien te pueda ayudar a mejorar tu nivel de dibujo y romper el bucle de enajenación en el que tú solo decidiste encerrarte. (No olvides que la mayoría de los adultos son pésimos artistas debido a esa triste manía).

 

9.- ¿Que a tus familiares, amigos y fans les encantan tus dibus y hasta los enmarcan algunas veces?, "Desconfía de todos"

Ninguno de ellos tiene el suficiente valor, formación o buen gusto como para decirte la verdad y poderte ayudar realmente a mejorar. OLVÍDATE de dibujar para "Agradarle a los demás" (Esa es la razón más deprimente que existe para dedicarte al arte) Si bien es muy cierto que el dibujo es una forma de terapia muy útil porque genera endorfinas durante el proceso creativo, recuerda que solo mejorarás cuando tengas más de 200 dibujos y estudios anatómicos sobre tu misma mano, (Los primeros 100 no suelen servir para mucho) Y más vale que NUNCA los regales, ¿Cómo pretendes mejorar si no tienes registro de tu propio progreso por estar de dadivoso regalando todo a lo puro wey, buscando quedar bien con medio mundo solo porque tienes deficiencias en la autoestima? "Al diablo el mundo entero" (Tu desarrollo artístico y personal vale mucho más que la atención de quien sea te lo aseguro), No olvides que necesitas de todos y cada uno de tus dibujos para poder acumularles y compararles con el del día  siguiente, pues NO existe otro modo de observar y medir tu progreso cotidiano.  


10.- Disciplina, ojo critico y criterio de adulto para mejorar con cada dibujo

Ten siempre presente que con cada dibujo que hagas: Estarás más cerca o más lejos de mejorar, todo depende del ojo crítico que uses cada que cojas un lápiz y de tu capacidad real para distinguir cualquier detalle desproporcionado o erróneo, así como crearte la disciplina para corregir todos aquellos errores en el siguiente dibujo una y otra vez, hasta que sea un hábito natural en ti. (De nada sirve llenar cuadernos y cuadernos con los mismos monos feos y desproporcionados TODO el año, créeme). Dibuja porque somos muy pocos los que realmente vivimos de eso, y millones los que se quedan toda su vida con las ganas de hacerlo “Bien”. Total ¿Si eres bueno?, El mercado te abrirá sus brazos de inmediato. ¿Si dibujas como la mayoría? Solo tus amiguis te van a dar like en las redes y tu tía solterona enmarcará cariñosamente las monadas que dibujes, te lo garantizo. 

 

Por Royalfiery  

Mayo del 2007  

 

 

¿Vale la pena que madure dibujando?

Hace unos días Krisalido preguntaba con respecto a si Dibujando se convertirá en una copia fiel de Deviant e hizo una comparativa que llamo toda mi atención.

-Krisalido: ¿Con convertirse te referis a que se premie mas una teta mal dibujada que un complicadísimo retrato en tiza pastel? o que se pidan comisiones de personajes conocidos en situaciones bizarras (por no decir grotescas) y que encima superen tranquilamente las 20.000 visitas? :P...

No creo que la respuesta este en comparar perpetuamente ambos cites.

Creo que la respuesta esta, en que tan dispuestos estemos como comunidad a llevar a cabo un proceso de madurez dentro de la nueva dibujando, que si bien es cierto que muchos de sus miembros son viajeros frecuentes de Deviant, no existe la menor necesidad de calcar los errores y aciertos de una comunidad en otra.


Y con convertirnos en una comunidad mas madura, me refiero a que ¿Si alguien dibuja una teta como sea y con lo que sea?.

Que los dioses se apiaden de nosotros y ya no exista otro "Alguien", que pretenda protagonizar el esfuerzo del primer alguien, con criticas y comentarios ridículos e innecesarios, mas bien dignos del tipico niñato frustrado que prefiere juzgar, en ves de crear o arriesgarse a colgar sus propias propuestas.(Fenómeno que a estigmatizo al old dibujando durante casi 10 años).

Con madures, me refiero a ver en dibujando a aquellos raros usuarios que se animan a subir ligas, blogs, dibujos, bocetos, grabados, fotografías, pinturas, frescos, esculturas, tejidos o bordados, collages, hasta raspados de pan (Si es que saben como).Y que exista la suficiente decencia y buen gusto dentro de la comunidad, como para apreciarles y reconocerles el merito de ser artistas independientes sin influencias televisivas o digitales.(Lo cual es un tremendo reto que esta comunidad tendrá que superar a su debido tiempo)

Y que dichas propuestas artísticas sean de temas, estilos y técnicas  de esos que NO suelen verse por carretadas y todos los días desde hace años en dibujando.

Valla, que estas obras sean frescas, espontaneas, diferentes, nuevas, creativas, originales, interesantes, alternativas, viejas, modernas, estéticas, grotescas, escandalosas, atrevidas, extraordinarias, etc...

Y que la comunidad que las acoja sea digna merecedora de esa elemental cordialidad por parte de dichos artistas, que mucho hacen con voltear alguna ves a dibujando, e invertir algunos minutos de su tiempo en mostrarnos de lo que son capaces, (Y a quienes desafortunadamente esta comunidad muy rara ves aprecia o reconoce nada)...

Y por piedad, que tengamos la suficiente madurez como comunidad de decirles "Gracias- muéstranos mas", y NO el típico comentario dibujantoide retrograda de:

-Fulanito de tal lo hace mejor que tu...

-¿Que madres dices que es eso?.

-¡Eso es basura apestas!

-¿Como rayos barnizaste a la cucaracha?

-Esta chido pero prefiero 1000 veces a Naruto...

Etc, etc etc con la larga lista de impertinencias...

Hummm no se.

¿Que les parecen los términos?:

Respeto, sensatez, prudencia, sentido común, discreción, curiosidad, creatividad, dedicación y gratitud como nuevos paradigmas de madurez en una comunidad digna, de esta nueva etapa de dibujando que estamos intentando crear todos juntos.

Créanme, no se si 20000 visitas a un post sean garantía de algo, pues en mi experiencia personal, ¿La calidad? rara ves tiene algo que ver con la cantidad.

¿Y con los años? a menudo me da horror y vergüenza ver mis antiguos trabajos, ¡Los cuales solían ser la gloria de mi juventud! jajaja..

Lo que si se, es ¿Que si una teta mal dibujada tiene mas aplausos que un pastel tipo Degas?, es claro indicador de que el nivel cultural de dicha comunidad esta por debajo del mínimo respetable "Y en su pecado llevaran su penitencia", como diría un antiguo maestro mio...

Ahora la pregunta que tilda en el aire es la siguiente.

Todos uds. comunidad de dibujando aquí y ahora, expresen que esperan, ¿Que si les gustaría?, ¿Que no les gustaría? y ¿Que paradigmas proponen para alcanzar ese nivel de madurez y calidad que tanto bien le haría a la comunidad en el nuevo dibujando?.

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